新民艺评 聚合

现实题材电视剧《人生之路》昨晚在央视一套黄金档和爱奇艺正式开播，曾经困扰一代人的难题是否已经悄然改变，又会否有了新的答案？

生活在信息环境中的人们被假信息困扰，热爱艺术的人们同样被假道理困扰。

上海之春，从昨天启幕的“上海之春”国际音乐节起，盎然绽放。

个别版本里将春香处理得很活泼，不惜让她频频插科打诨，固然从人物形象上更讨喜，却并不太符合当时实际

老戏骨也会演烂片，世上没有任何一个演员所有表演都是无懈可击的，包括张颂文。

大江健三郎是日本的，也是世界的。

上海这座城市，可以书写鸿篇巨制，也能描绘平凡的烟火人生，无论是年代剧，还是现实主义题材，不同的影视类型恰好聚焦了上海的不同面向，为观众形塑了一个更为丰富立...

春暖花开时节，艺术市场好像也在复苏中。

见到演员刘烨的时候，他正在准备一场和胡军的对手戏。化妆师给他的发色上了几丝“奶奶灰”，老年陈望道的形象窥见雏形。

源自法国的话剧《艺术》，日前开启了话剧中心运营的茉莉花剧场开幕季。

有人说是把“茶馆”变成了“酒馆”，这话也对也不对。到底说来，原著给予的人物个性虽不再有那样的淋漓，但未从根本上丢弃，码放在舞台上仍是一个个的鲜活耀眼。

沪剧电影《敦煌女儿》明天三八妇女节上映。这部荣获2022年度金鸡奖最佳戏曲片的佳作，“为新时代的戏曲电影呈现了历史与美学的新境界……”

电影《望道》将于3月24日公映。

电影《保你平安》本周五即将公映。

古人说“车到山前必有路”，没路咱们就原地停止，反正来人世间这一遭就没打算活着回去。

一地得有一地的戏。不过，近几年各地文艺院团展现所处地域文化的话剧佳作，远不如以往量多质高

历来是学生晚辈向前辈大家鞠躬致谢，哪有前辈大家“反向”致谢投奔而来的学生？

青年油画家杜海军是美术界一颗冉冉升起的新星。

年代剧时间跨度大，人物命运与时代共生同构，如卷轴一般慢慢拉开，细细展现过往之风云丰蕴。对年代剧，人们究竟看的是什么？

中福会儿童艺术剧院近日在文化广场上演了一出以小见大、深受孩子欢迎的儿童音乐剧《放飞的天空》。

画展中的“父子兵”算不得什么新鲜事，早些年就有人提到，十几年前的绘画圈里，子承父业的“父子兵”很多，画风近似，有不少已形成很鲜明的“家族风格”。

演技真的影响一个人的颜值。从来没见过哪部古装剧男主吃碗面条如此蠢相！

画过，就是活过。艺术，就是生活

影像画面虽已模糊了，但他们依然闪闪发光。

本来，社交媒体上的摄影就不是新闻摄影也不是纪实摄影范畴，不必要符合新闻事实。只要拍摄者表达出了自己的心意，观看者认为赏心悦目即可。

它值得你买一张周末的电影票吗?

对手、恋人、面条……《狂飙》三叹，细品、慢看。

ChatGPT只 是AIGC（AI Generated Content，人工智能合成内容）浪潮中的一个代表性的产品。

“星二代”在占据优势资源的前提下，能否在影视娱乐行业发展得更好？

张颂文、张译、雷佳音、沈腾，一批不再年轻的实力派演员出圈，关于他们的新闻和话题牢牢占据热搜榜。

我们应该把机器当人吗？如果必须，那我们自己首先要多读书

《流浪地球2》里2058年的病房，基本是2000年左右的配置水平

如果，我们这个世界连一个人的生与死都可以随随便便、改来改去，那还谈什么尊重人？

哪有什么天才。令人叫绝的演技，都是张颂文用岁月一点点“熬”出来的。

人们的文化背景和生活方式可以不同，但只有真诚的段子，才可以让悲喜相通。

艺术上若你想到达自由的彼岸，天赋当然重要，但还是要靠自己去雕凿，尤其是当雕凿到自己头上时，要悉心把握好火候……

同样是港片，同样是警匪故事，同样是头牌男星强强联手，到了《风再起时》，这个从来管用的“配方”似乎失效了。

日前，《托尔斯泰为伴：与李翊云共读〈战争与和平〉的八十五天》中文版出版。

当下，关于苏轼的传记有不少。与那些作品相比，刘小川新作《品中国文人·苏东坡三百篇》在语言、内容、形式各方面均有创新之处。

“混沌美学”意味着“无法复制”。

全剧抓住了“战上海”不同于其他战争的“特殊气质”。

灾难片的瞬间，大约就是通过各种影像方式的刻画与呈现，使我们甄别善与美，从而向善向美。

上海京剧院《四郎探母》，刷爆天蟾逸夫舞台。史依弘的铁镜公主、李军的杨延辉，二位唱做俱佳，给观众带来美好的艺术享受。

幸亏在自媒体上，艺术并不是一个很能挣流量的话题

对男演员来说，人到中年是危，还是机？

看到103岁翻译家杨苡先生过世的消息，让人悲伤。

今年央视春晚沈腾的小品《坑》，讽刺躺平式干部，让观众看得很开心

安欣的“推荐读物”并不仅仅有《孙子兵法》这一本，还有《参考消息》《红楼梦》，为什么独独火了《孙子兵法》？

一部影片中最令人动情的，永远是文戏，是能引起观众共鸣的情感交融时刻。在这方面，《流浪地球2》的艺术得失都非常明显。

历史上，他们来过，为了中华民族舍生取义。

影片没有满足于通过刺杀奸臣为岳飞复仇，而是想让最能代表岳飞胸襟气度、人生理想的诗词代代流传，以表彰忠烈。这种情节构思的理念令人赞赏。

具有时代性、艺术性、戏剧性的故事娓娓道来，层层揭开时代变迁与黑白交锋中人性的变化与命运走向，《狂飙》开播以来收视和口碑一路“狂飙”。

日前，《托尔斯泰为伴：与李翊云共读〈战争与和平〉的八十五天》中文版出版。

“在一个故事里，有人做了一个梦；在那个梦里，有人说了一个故事……”

观众席一眼望去，“很少有白发人”。在此工作了近20年的总经理潘熠文感慨道，“京剧观众年轻了！”

上海博物馆在做一个难得的盛展：从波波到高高（人家正经名字是《从波提切利到梵高》）。

《满江红》好在哪里？

融合了江南文化、红色文化和海派文化的上海文化，最好“制作”成可以融入这些公共文化空间的内容产品

前阵子，黄永玉给兔年邮票画的蓝兔子，被吐槽得厉害

“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”开幕两周，掀起申城又一个看展热潮。

尊重原著+现实主义手法+通俗的影视化语言。

需要被治愈的成年人像是做了一场绚烂又深沉的梦。

。《英国国家美术馆·细究名画》（于下文中简称《细究名画》）作为普及版的名画研究著作，其引人入胜的书写方式以及高质量的作品图片，极大地提高了读者的阅读兴趣。

历时四年打磨的电视剧版《三体》日前开播，观众对其赞扬远胜于动画版《三体》，其播放的视频网站上该剧甚至打破了剧集首日热度值纪录。

在《扫黑风暴》《扫黑·决战》等一系列影视剧对这一题材深度开掘之后，这部《狂飙》要如何突出重围，又要如何拍出新意？

在B站写诗的年轻人做到了“小超越”，落笔的一首首诗记录了生活中具体而微的时刻。

伊丹十三导演的电影《蒲公英》（1985）是一部奇妙的拼盘式电影，主线剧情嵌套了若干短片，每则对应不同的类型片。

扬州八怪和海派的任伯年等，在我学画的时代，都是神一般存在的名头。那时候没有艺术市场，却有艺术的传奇。

饮鸩止渴式的收费虽然可以让商家短时间内获利，但也渐渐消解了电视与观众之间的信任。

动画，作为一种艺术表现形式，它可以有憨态可掬的人物，也可以有引人深思的内涵。

好的演员是在与不同的角色对应中，立体地刻画出人物的性格来。

“开天辟地——中华创世神话文艺创作与文化传播工程”成果展最近在上海中华艺术宫热展。

邬达克在上海的29年中，设计了一百多座风格各异的建筑物，这成为了他与上海这座城市之间不可分割的纽带。他从哪来？要到哪去？

全球的画师们正在兴起一场抵制AI平台大肆掠夺画师创作成果的运动。

剧集全景式描绘中国共产党接管巩固政权、管理一座特大城市的画卷中，既有宏大叙事的恢宏壮阔，又有纤毫入微的细腻笔触

尊重原著才是完成IP改编的第一步

2023年1月5日，由99岁的黄永玉设计的第四轮癸卯兔年生肖邮票将正式发行。

一句“晓得了”饱含着千言万语，正如《破晓东方》寥寥几个镜头，就让我们把这些年学过的历史课都在脑海里融会贯通。

人物之间谈话的戏好写不好拍。但是这部剧里的人物谈话，拍得耐看而有味。

国内知道苏拉热这个名字的艺术爱好者并不多。苏拉热的画恐怕会让更多人感到莫名其妙。他一生几乎只用一种颜色作画，那就是黑色。

电视剧《县委大院》正在热播，很多熟悉的面孔同台竞技，堪称神仙打架。

坂本龙一何以抚慰人心？

12月23日，改编自党史、军史专家刘统的纪实文学作品《战上海》的电视连续剧《破晓东方》在央视一套黄金时段重磅开播。

从来没有一台杂技节目像杂技剧《战上海》那样，把杂技的纯粹技术融入红色主题的战争叙事，还能唤起观众像看电影一般深切的情感互动。

嫦娥奔月，是中国人最浪漫最唯美的神话之一，古往今来，关于嫦娥、月宫的诗词，也总是牵起人们绵长的情愫、无尽的遐想。

上周，《县委大院》在央视一套播出、腾讯视频全网首播。

​马丽，人气极佳的喜剧明星，因为在电视剧《超越》中的表演，而获得今年金鹰奖的最佳女配角。

石一枫的长篇小说《入魂枪》再现了互联网游戏进入国人生活之初的那段历程。

“说《阿凡达：水之道》剧情不行的人究竟想看什么？”看过点映的网友和没看过的网友已经吵起来了。

近日，一位画家朋友的太太办了一个小画展。太太并不是职业画家，只是喜欢，随心而画，却画得稚拙而纯净，有种别趣。

马丽，人气极佳的喜剧明星，因为在电视剧《超越》中的表演，而获得今年金鹰奖的最佳女配角。

上周，《县委大院》在央视一套播出、腾讯视频全网首播。拍出过《山海情》的正午阳光和孔笙导演，合作过《琅琊榜》的胡歌和金牌团队，交上答卷。

本年度最后两个完整的周末，沪上影院将带来“雷奈和特吕弗法国电影大师展”，不啻是影迷的福音

演“全本”，通常是要换角儿的

这几天，一批 “空降”的公共艺术作品，让闻名遐迩由婆婆妈妈们主导的“相亲角”忽而有了艺术这个邻居。

生死之际，我们所能依赖的，除了亲人，就是医生，甚至可以说，医生比亲人更重要。

国际著名艺术资讯平台artnet不久前发布了“创新者名单”。这是它继2020年后第二次发布此类名单。

《里昂的野花》是一部没有人物塑造、剧情推进的作品，也因此，引发两极观感。

没有人会永远年轻，但对足球的热爱、对梦想的执着终将陪伴你我在人生道路上披荆斩棘。

叶老师是个深知苦中有乐、并能苦中作乐的智者。

不查不知道，《中国好声音》这档综艺居然已经开播十年了。一档特别季综艺让我重新关注起这个转椅子盲选抢人的选秀，它便是《中国好声音》越剧特别季。

“何谓海派”系列艺术大展之首展“历史的星空——二十世纪前期海派绘画研究展”​正在上海美术馆（中华艺术宫）展出。

如果你喜欢《大江大河》系列，那么正在热播的电视剧《风吹半夏》也不容错过。

坚持守正创新，不愧为黄梅戏舞台上的一株骄杨。

话剧在改编过程中打破了原来的电影结构。

演出了“善良淳厚、刚劲坚强的苏北人性格”和“淮剧的精神和风采”。

由上海视觉艺术学院和刘海粟美术馆为艺术家张雷平、何曦举办的双个展。

到了这一次《万圣节的新娘》用的是万年老梗：大爆炸，“零”脖子上的炸药项圈让人梦回《大逃杀》

亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图是我喜欢的一位墨西哥导演，他的代表作《鸟人》《通天塔》《21克》等都看过。

你以为鸟鸟真的傻悲？她能拿下脱口秀大会亚军，是因为她的智慧能给傻悲的我们带来快乐。

你一定在短视频平台上刷到过这样的影视解说：有个女人叫小美，她的男友叫小帅，由于被一群小卡了米（路人）举报，遇到了一群佛伯乐（FBI，即美国联邦调查局）……

毕加索善营销毋庸置疑，但梵高真的不会吗？

国家文物局相关专家表示——打捞古船，不是捞钱、捞宝，而是打开一个时代文明的窗口。

国际时装T台表演，模特与演员的区别一望即知。都漂亮，都出众，但是演员的眼睛是发光的。

颇有软实力的上海各大剧院，近来都在“转型升级”成为“制作人”——牵头主导创制各类为自身剧院定位度身定做的剧目。

上海是座有温度的城市，它会记得所有为这座城市的艺术繁荣做出努力的人们。

正在央视8套热播的《谢谢你医生》，凭什么能给人一种温暖的感觉？

不久前，在捷豹上海交响音乐厅演出的“城市治愈我们的那些瞬间”音乐会上，八位音乐家的精彩演出，令我们沉浸在美好的城市之夜。

《有且仅有》是一本值得推荐给朋友的书，这位朋友既可以是自闭症谱系内的患者或患者亲属，也可以是谱系外的任何一位家长、科幻迷，或者其他少数群体。

古代画家在自己的画上题诗，大多题的是自己写的诗。

不是每个人都可以拥有冠军的体魄，但每个人都能够拥有冠军一般的精神

如果不是因为非虚构戏剧《辅德里》的上演，似乎很多人未必知道这些载入史册的年轻人的爱情。

游戏改编动画是“滑铁卢”还是“双赢”，关键在何处？

“海派”二字似乎是一面镜子。

挖掘红色资源、传承红色基因，从本乡本土入手，也可以抓出好戏。

体育与文艺，研究的岂止于人？

诗与远方，自然可在自然中遇见，实也可在都市中相逢。我们所深爱的上海，便是这样一座从今日走向明天的城。

艺术理念和风格的不同，是造成艺术家相互认知和评价的最大障碍。

《飞跃七号桥》引人关注。

如果说姜文的作序就像是他胶片世界里的桀骜不驯之余的小小顽皮的话，那么王家卫的作序则就是他奇幻光影里的忠实祈告。

虽然现在无法如期上演，但不妨碍我们来一起探究其成功的背后究竟有什么值得借鉴？

对敦煌的冷感，主要是缺乏一种进入敦煌的方式

有艺术家在云南大理办了个“人人都是艺术家”学院”。

我们应该怎样老去？以怎样美好的姿态老去？荧幕也是一种课堂。

用“上海声音”向陈毅市长致敬，是上海沪剧院的一个大胆而出色的创造。

《摇滚狂花》更像目前家庭伦理剧的摇滚版，虽然细节千差万别，但是不少人都能从中看到自己生活的影子。

《摇滚狂欢》篇幅不长，12集已经全数更新，评分不低，但问题似乎也不少。

特效展示科技的进步，但它不该成为演员不练功、只摆花架子的理由。

胡宝谈的《弄堂》是近年来第一部完全用上海方言写成的小说。

“现代艺术之父”保罗·塞尚大展，最近在伦敦泰特现代美术馆举办。

今天，第三届上海沪剧展演月在奉贤南桥等三个不同地点启幕，预示着始终活跃在上海中心城区、大街小巷、乡村田间等地的沪剧，将汇聚成一股独具上海特色的声音，此起彼...

“小老大”梁波罗在话剧《51号兵站》的舞台上亮相，“‘小老大’头发白了，但银幕上、舞台上的‘小老大’永远年轻！”

致敬英雄，是为了传承英雄的精神。他们所铸就的伟大的抗美援朝精神，今天依然激励着我们不断前行

上海的金秋，因艺术而格外多姿多彩。

这几天，上海有两台演出值得关注。

京剧名家叶少兰导演、云南省京剧院为班底的《团圆之后》这两天正在上海逸夫舞台上演。

新近出版的沪语小说《弄堂》，以“我手写我口”，自然流露出上海方言的“神韵"。

当新闻里简短的一句“撤侨任务圆满成功”化作一部电影，观众才第一次知道撤侨背后难言的艰难和惊险。

上海昆剧团创作的红色题材现代剧目《自有后来人》本周在宛平剧院亮相。

今年是上海民族乐团建团70周年，团庆系列音乐会《国乐咏中华》此前在上海大剧院连演三天。

最容易引发共情的，则是人与人之间、人与时代发展的矛盾

英格兰柴郡沃林顿，86岁的建筑工人Eric去世后，被发现满屋子都是他生前画的画。

在没有照相机的年代，美术的一大功能就是记录形象。肖像画就相当于人像照，而自画像，就是艺术家的“自拍”。

《最美汉语》旧文重读，让我们在折叠时间里看见那些不曾看见的人生，体会那些平凡与伟大。

2020年春节前夕，疫情突然而至，金和县高三学生们面临前所未有的严峻考验，正当众人克服困难迎接高考时，又爆发了一场洪灾……

从章宁被流弹打死的那一刻就开始哭，一直哭到电影结束。

菖蒲，本是低贱的野草。从帝王到富豪，姚黄魏紫之类奇花异卉才是值得夸耀的

改编自同名电影以及巴金小说《团圆》的话剧，在昨晚彩排之际已经让曾经的电影观众泪涟涟

除了奉献出精湛表演的演员以及出色的道具和布景之外，这两部电影，胜在何处？

今天堪当栋梁的，就是75后和整个80后的一批人，他们绝大多数就是陈丹燕笔下的中国独生子女。他们确是当之无愧的中国社会主体

《宝兴里》在兰心上演，是将上海的市井之气和上海的典雅之气融合在一起。既有典雅也有市井的上海，才是更生动、更鲜活、更完整的上海。

《惊梦》“在历史的断裂处，同时激发出我们的笑与泪。”

这137分钟里，导演和演员是如何抓住观众的？

昆剧不仅能演现代戏，而且能出革命现代戏的精品佳作。

跨界有风险，破圈需谨慎。

很多人说看喜剧就是“世界纷纷扰扰，不如大笑一场”，《一年一度喜剧大赛》让“笑”有了更多方式。

最近很多人埋头忙着玩一款名叫“羊了个羊”的小游戏，甚至有人为此通宵达旦。游戏玩法简单，但过关不易，所以让人很“上头”。

有人说，靳东演起精英来都是一个样，这次得说句公道话，刚开播的电视剧《底线》里靳东饰演的老干部方远，还真的不一样。

路易·威登2022秋冬女装发布会不久前在巴黎奥赛博物馆中央大厅和库尔贝画廊举行。

人，要自大到什么程度，才可以往一团肉里填塞入一个我们自以为是的灵魂？

争论难免，理解万岁。

昨天启动的2022上海旅游节中力推的“海派城市考古”系列活动，让每一个上海人在游上海之际，发掘城市的历史、社会、人文、文化在建筑、街道、街区里留下的痕迹。

伴随着著名作曲家、指挥家谭盾挥下的第一个音符，上海东方艺术中心2022/23秋冬演出季拉开帷幕。

灯光暗去，大幕落下，《主角》谢幕。

这是读者心目中熟悉的王安忆，从她笔端流泌而出的是绵密不绝的生活之流，正是它们构成了生命的底色。

农民“似乎是用他播种的土地来作画”。当年，这种想法尤其引起了凡高、米勒的共鸣。在电影《隐入尘烟》里，其实隐藏了很多名画……

它实际上分成两个层面，一个是面对大众的普及层面，另一个是面向专业的探索层面。而第二个层面往往比较难被理解，甚至在信息被快速广泛传播的当今，很容易被误解而导...

美国科罗拉多州一位没有学会过传统绘画，也没学过电脑绘画的菜鸟，纯粹利用一个新的智能软件，下达几个关键词的指令，生成了一系列图像，然后去参加数字艺术/数字摄...

今年春节，偶然看了两部电影：《刺杀小说家》和《古董局中局》，都是雷佳音主演的。

带着母亲的遗憾，带着自己的悔恨，也带着病重的身体，在与亲生妹妹杜思珩分别60多年后，生活在上海的老年知识分子杜思瀚（陈宝国 饰），来到内蒙古大草原，开始了...

生活的琐碎细屑被“滤镜”一一过滤掉之后，剩下亮眼却虚假得不堪琢磨的外衣

一整个太平洋的青春，现在汪洋恣意在我们心间。“哥哥们”像潮水一般涌至我们面前，叫人惊喜又唏嘘

法国影片《全职》，讲的是全职单亲母亲朱莉的生存困境。

风流，才是所有文化艺术的精髓。

至今我还记得，20世纪80年代后期，暑假里，几乎每天早上都会走进录像厅，混在一堆大人中看完了59集的TVB版《射雕英雄传》（1983年）、50集的《神雕侠...

开学前夕，一篇题为《广电人注意！这些字已经改读音了》的网帖又出现在朋友圈。

上一次吉祥物开口说话引争议，还是北京冬奥会的冰墩墩。这一次，轮到了玲娜贝儿。

昨天，将于9月10日全国上映的电影《妈妈！》提前一周率先与上海观众见面

愿他们看到的是一个眼有他人、心怀分寸的你。

随着国泰电影院等一批诞生于上世纪三十年代的电影放映场所开始进入修缮转型阶段，大家都充满期待。

恋爱如花束，花期有长短。

第八届鲁迅文学奖揭晓，几家欢乐几家愁。

影片里的场景，无论是人界还是仙界，画面均细腻而丰富，沿袭了《新神榜：哪吒重生》的赛博朋克风格，虽然机械感十足，却也不乏古风美感。

在上海博物馆看《宅兹中国》展，深陷那些象征着当时最高权力、最高铸造技术和最高设计水准的青铜重器。

《新神榜：杨戬》“东方神话+蒸汽朋克”风格的画面浮翠流丹，就是放到当今世界电影视效的金字塔尖也不逊色。

鱼没上钩，鱼竿却快要断了

相比豆瓣4.8的低分，更叫人尴尬的是无人讨论的冷清。

倘若，一千个人有一千个哈姆雷特，那么，同样的，一千个人缘何不可有一千个牡丹亭之梦？

导演王筱頔曾表示，诠释林则徐精神的最好方式是全面展现他这个人，“要体现人在历史节点、命运关头做选择时，呈现出的孱弱与勇气、伟大与渺小……”

不知始于何时，“落花流水”变成形容战败时狼狈逃窜的成语。说习惯听习惯后，便不习惯“落花流水”原来的美意了。

莎剧，是所有戏剧人的最高追求，也是对演员最严格的考验。当“为人民娱乐服务”的开心麻花遇上以执导英雄悲剧和史诗著称的陈薪伊导演，会撞击出什么样的火花？

说起来，沪语话剧并非第一次进入我们视线。眼面前就有徐俊导演的《永远的尹雪艳》，以及马俊丰导演的《繁花》等等

《玫瑰之战》里的袁泉和俞飞鸿，肯定不是我们见到过的最好的她们。

对于艺人而言，与其在流量的虚幻世界里抢热搜排名，还不如登上小电驴的挡泥板，那才是真正走进了大家的生活和心里。

王朔新书《起初·纪年》近日问世。这是他时隔十四余年之后再出新书。

《玫瑰之战》里的袁泉和俞飞鸿，肯定不是我们见到过的最好的她们。

日前在网络短视频上，看到一位著名书法家讲话，他说对自己创作的要求是“三不”：不因袭古人，不尾随时贤，不重复自己。

作为一部取材于《山海经》的国漫大电影，该片一直受到不少关注。

上周末，由沈严执导，雷佳音、张子枫、张新成领衔主演的电视剧《天才基本法》在爱奇艺迎来收官，点击数据不算低，口碑得分却不算高。

真诚与快乐，和预算无关。

好的曲艺作品，应该让观众和听众一起参与和创造艺术形象，一同评价生活。

日前在网络短视频上，看到一位著名书法家讲话，他说对自己创作的要求是“三不”：不因袭古人，不尾随时贤，不重复自己。

《七人乐队》，不是讲一支七人组成的乐团，而是七位导演攒的一个局。有人爱饭局，有人组球局，我们在银幕上看到的，是杜琪峰、许鞍华、徐克等人攒的片局。

今年是上海人民滑稽剧团（前身为大公滑稽剧团）建团70周年，3台6场团庆演出一经开票,就获得不俗的票房成绩。

中华文明源远流长，中原大地是其中至关重要的渊薮，历史积淀巍巍壮观。

按通常思路，接下来父亲对儿子重则痛斥一顿，轻则教训几句。然而出乎意料，影片中的父亲卡尔却对儿子直抒情怀，一番语重心长

整体而言，该剧更符合少年儿童的理解能力和审美习惯

从本质上说，抓拍是一种“猎艳”，而这与你手中的装备无关。

她的叙述松弛、不花俏，哪怕在荒诞、跨越到超现实的关口，都没有丝毫的一惊一乍；但是在平静如水的叙述中又暗藏着银瓶乍破的力量。

《人生大事》票房破14亿，成暑期档黑马，多拜“苦情叙事”所赐。

三年来，米子率领她的创作团队克服疫情带来的种种困难，又执导了纪实电影《回家，扒龙舟》。

“毛笋组合”在演出中加入了大量新创段子，迅速而灵动地反映现实生活，让观众在开怀大笑中共情，在忍俊不禁中自省，显示了独脚戏的生命力。

我们自然会生出更高的要求和更高的期待。

博古是为了通今，了解真实的过去，更有助于我们认识自己，立足当下，拓展未来。

昨日提前看片，兴冲冲，也吓丝丝。

从更高、更快、更强，到更团结，再到如今的更开放，奥林匹克精神的外延一路拓展，水到渠成，奥运会成为我们每个人的盛会。

上海人把公共澡堂称作“浑堂”。爷爷那一辈人的“浑堂”充满了浓浓的人情味，那是一个多彩的小世界，让无数上海人记忆犹新

当年轻人需要靠不断“考古”才能满足自己时，也是从另一个方面表现自己对当下文娱圈作品的不满。

就设计而言，哲学意识对各种关系和尺度的把握，具有决定意义。

这份情谊就如同一位老朋友般弥足珍贵，格外亲切。

刚看到芝加哥艺术博物馆亚洲艺术部主席汪涛欣喜地在朋友圈说：意外地在库房里发现一张宋画。

《妻子的选择》将婚姻问题演绎出谍战片质感，作为孙莉12年后重回荧屏的作品也受到一定关注。但开播后一直不温不火，剧集本身就像隐秘的特工，悄然来去，不留痕迹。

羽生，因为艺术表达，所以长青，人们，因为心驰荡漾，所以长情。

彩蛋作为一种片方与观众的互动形式，起到的是锦上添花的作用，如果商业味太浓，就成了狗尾续貂。

这部由陈思诚导演的奇幻喜剧电影口碑几近崩塌，豆瓣评分跌破5分大关，比87%的科幻片要低，比93%的喜剧片要差。

涂国文是个拿命来写作的诗人

李睿珺导演的《隐入尘烟》，讲述了在西北农村，两个被各自家庭抛弃的人——马有铁和曹贵英，相识相知、相濡以沫的故事。

唐医生，即唐佳瑜，美国克梅德医疗中心“外科明星”，安和济生医院心脏中心主任。有人爱她，有人恨她；有人躲她，有人黏她。

跨文化的误读仍有许多方面需要厘清。

让孩子们唱响属于自己的儿歌。

莫兰迪与金冬心，似乎很不搭的两个画家，调性却是那么相近。

真正的问题并不在于眼前的画作是否真实，而是作为人类的我们喜好的是什么。

剧中的童话有一天会变成现实。

上映18天，票房近12亿元，这样一部饱含笑泪的家庭片，无疑是疫情里中国电影市场的一针强心剂。但走出影院，还是想泼一点冷水。

历经4年筹划的中国香港故宫文化博物馆已于近日正式开放。故宫博物院联合香港故宫文化博物馆举办的7项开幕展览也同时呈现。

艺术，因情而生，为情所困，本是常态。然当下困住艺术之“情”，乃是疫情。疫情中的艺术生态，在过去是难以想象的。

一个词浓缩一个时代。直播带货，大概算是其中之一，21世纪的20年代，悄咪咪的注脚。

在上海作家中，张生比较低调，也比较善于自我解嘲。

尽管故事起势低，但很真实、有共情。

批评不一定对，但大家甚至都不愿意批评，这热闹，好不孤单！

“一城宋韵半城水，梦华飘逸伴汴京”……

运动零售连锁品牌迪卡侬的门店改建后，最大的变化是扩大了自行车区的面积，一拨又一拨，孩子们在更宽更长的车道上，一边体验，一边选择。

有一段美好的陪伴是英剧《唐顿庄园》所给予的……

过程一定会经历很多失败，但结果一定是光明的

那种和人生一样的东西，写了有什么意思？

最近，新东方旗下的“东方甄选”直播间带火了一套书——《美得窒息的唐诗宋词诗经》。

40年间，内地影视作品的一条脉络隐约可见——男性形象从个性鲜活到面目模糊，从爱憎分明到虚与委蛇，“血性值”一路稀释，渐成稀缺品。

前两天，宋丹丹和王传君携手上了热搜，起因是他们一起上了一档综艺——《五十公里桃花坞》第二季。

在那片冰天雪地，我知道，始终，还有着不可战胜的生如夏花。

错过了春夏订货会的时尚产业，日前在线上迎来了首个数字时装周——T台秀，成为镜框式舞台上的“影像时装剧场”，对美的呼唤，溢出屏幕，融入生活。

看到《林深见鹿》里，三个中年男人，头上扎着白毛巾，在桑拿房里热聊爱情，就想笑。这是女人才会做的事情。

“大地母亲”是中国电影女性形象里早期最常见的面目，如今，单打独斗的孤勇女性，也成为近来电影的女性形象。

最近，越来越多的观众发现，一大批纪录片与真人秀的边界正在变得模糊起来，有的甚至还给自己取了个新名字“纪录片真人秀”。

3天时间，直播间粉丝增加150多万，销售额增加1700多万元。

与传统印象中的破大案的警匪剧不一样，《警察荣誉》把镜头对准了基层民警。

挂在每一个北京人艺人嘴边的话“戏比天大”“只有小演员，没有小角色”。

垒起贵圈那道墙的人是谁？

一两个小时就能追完的一部剧，是一个小小的梦。

在采用宋朝显著风貌特征的故事背景下，《梦华录》其实通过现代人的眼光，在对作品进行艺术表达。

越剧《钱塘里》能够在这方面深掘而有新的掘进，于平常处有新的发现和创造，无疑是让人意外和欣喜的

很少有人知道，电视剧《围城》的首映式是在复旦大学，那是1991年的深秋，黄蜀芹导演坐在轮椅上，走进了燕园

2011年2月19日，越剧艺术大师袁雪芬去世，享年89岁。光阴荏苒，今年3月26日正是她的百年诞辰。

欧盟青年交响乐团先前在德国演出返场之际，邀请合唱团与现场观众一起高歌一曲《欢乐颂》。

中国人从来讲“书画同源”，甚至认为“诗、文、书、画，其事不一，其理则同”（张式《画谭》）。

房子的故事各有不同，《心居》在男女主角的故事之外，给出了一幅由房子画出的都市生活百态图。

江南烟雨，戏腔婉转，在商业片随处充斥的年代，在电影院看到这么唯美的电影，仿佛一杯清甜的下午茶，惬意舒适。

相声剧《依然美丽》来沪演出，给上海观众带来了一种特有的北京地域文化与人际关系的亲切感。

“元宇宙”与NFT，两个听起来都有些玄乎的投资理念。不同的是，NFT已经开始挣钱了。眼下，NFT似乎比元宇宙实在。

由上海歌剧院与匈牙利布达佩斯大艺术宫联合制作的雷哈尔歌剧《微笑王国》，时隔三年再次与上海观众见面。

《我们的婚姻》开播快要两周，本该引发热议，火爆荧屏。

如今，越来越多的主题街区被搬到了商业中心，以“沉浸式体验”吸引了各年龄段的人群前来打卡。

网红事物往往是昙花一现的，主题商业街区要想一路长红，并不是一件容易的事。

影视剧的翻拍其实是一种文化产品的“翻新”现象，原作强大的影响力和成熟的故事与人物蓝本自然会吸引创作者和投资方对其再次开发。

上海影城近日暂时“闭幕”，发布“上海影城”四字招牌“暗灯”视频中，传来围观群众不约而同的一声叹息，真是真情流露的瞬间，令人感慨万分。

相见不如怀念，翻拍请谨而慎之。

2021年下半年，新冠疫情仍在全球蔓延，正当人们受疫情影响而苦恼之际，一个带着科技神话性质的新事物“元宇宙”横空出世。

公共艺术与社区营造如今已是一门显学。社区景观和公共艺术的塑造与呈现反映了市民生活品质的现实诉求，也愈来愈受到社会的普遍关注。

《奇迹·笨小孩》（以下简称《奇迹》）在题材和主题上非常励志……

芬兰、德国、爱沙尼亚、俄罗斯合拍的电影《六号车厢》，这部没有豪华镜头、制作成本极低的合拍片，能够使电影回归于聚焦人本身。

北京冬奥会，2022年，中国改革开放40多年后的一场世界体育盛会。

张艺谋是摄影专业出身的导演，在影片《狙击手》中镜头运用其实有着足够的设计与变化，使得影片的视角流动性和紧张性得到了自然的构建。

人生最艰难的时候，一群小人物与之共患难，彰显出人间真情。

2022北京冬奥会的“宇宙级顶流”，除了谷爱凌，就是冰墩墩了。

这个冬季，动画电影《雄狮少年》受到关注。

冬奥会要来了，那么以冰上竞技为题材的电视连续剧《超越》登上央视，最顺理成章不过。

“全面叫停偶像养成类综艺和‘耽改剧’，着力营造清朗健康的网络文化空间。”